第9屆「2025臺灣美術雙年展」今（15）日在國立臺灣美術館登場。圖：陳聞文 攝
【記者 陳聞文/ 台中報導】第9屆「2025臺灣美術雙年展」今（15）日在國立臺灣美術館登場，文化部政務次長王時思、國美館長陳貺怡、策展人賴駿杰及多位藝術家出席開幕。展覽以「黑水」為題，聚焦臺灣歷史中遷徙、殖民與多族群交織的經驗，共邀31位（組）藝術家展出37組件作品，其中7組件為全新委託製作，從影像、裝置到行為藝術，呈現多元創作視角。
陳貺怡指出，臺灣美術雙年展已成為臺灣當代藝術的重要指標。圖：陳聞文 攝
王時思表示，國美館不僅是展示場域，更肩負替臺灣藝術定位的重要任務。在預算相對有限下，本屆仍提出對歷史暗面的追問，「黑暗中仍可望見光的存在」，並期盼民眾從展覽看到臺灣文化在不同時代的轉折與思考。
陳貺怡指出，臺灣美術雙年展已成為臺灣當代藝術的重要指標。今年特別的是，參展者皆為臺灣藝術家，主題亦回到島嶼自身的歷史記憶書寫；從資深藝術家陳界仁到26歲新銳蔡昱廷，跨世代作品並陳，呈現不同族群與文化背景的視角。她並感謝策展團隊以年輕力量帶來新觀點，使展覽更貼近當代臺灣社會議題。
「黑水—2025臺灣美術雙年展」開幕式大合影。圖：國美館 提供策展人賴駿杰說，展題「黑水」延伸自黑水溝意象，象徵昔日移民渡海的危險，也在空間與時間上指向殖民歷史、海洋秩序與現代資本流動。臺灣作為多族群交會島嶼，擁有南島語族、移墾後代、殖民地世代及新移民等多重生命經驗；雙年展試圖透過藝術創作，回應過往以政權與大陸中心為主的歷史敘事，並尋找重寫藝術史的可能。
國美館表示，本屆展覽借鏡學者瓦爾特・米尼奧羅「晦暗面」理論，以解殖視角檢視臺灣歷史框架，並以當代藝術作為思辨途徑，聚焦遷徙、離散、跨海文化碰撞等議題。展場同時規劃開幕表演、講述活動及公眾方案，從不同形式延伸作品意涵。
陳雯俐，〈在海的另一邊〉。圖：國美館 提供
開幕儀式由藝術家李慈湄與匈牙利藝術家商若飛（Zsofia Samodai）帶來跨聲音、視覺與行為的表演，從作品〈死語，生韻：交換之網〉延伸聲響素材，加入化學反應的即時聲音與影像，象徵由礦物與貿易系統回到族群生活與文化脈絡。
展覽期間亦舉辦藝術家李立中的《大肚王國》講述表演，以地圖、裝置與17世紀物件帶領觀眾回望臺中大肚王國的歷史。致穎則以《苦聲》融合克里奧爾、雷鬼與客家音樂，對應苦力制度下的文化交流與抵抗脈絡。
「黑水—2025臺灣美術雙年展」即日起展至2026年3月1日，期間將舉辦座談會、導覽與表演活動，邀請民眾從「水」的意象重新思考臺灣的歷史位置與文化流動。
